Conoce a la diseñadora vienesa de alta costura SUSANNE BISOVSKY

“París es Haute Couture. Lo que yo creo es elegancia vienesa”: A menudo se cita a la talentosa diseñadora porque ama la ciudad del Danubio como ninguna otra, y rinde homenaje al encanto imperial de Viena.

Detalles que ya son emblemáticos en sus propuestas son tejidos nobles con calados, encajes, flores hechas en tela, y tules. Ingredientes que adoran a las mujeres que vienen de alrededor del mundo a comprar un vestido, en muchos casos “one of a kind”.

Susanne Bisovsky estudió con Vivienne Westwood y fundó su propio sello en 1996. Está compuesto por Susanne Bisovsky y Joseph Bonwit Gerger desde 2000, y opera desde el distrito creativo 7 de Viena.

“Nada está más de moda que lo más destacado que estén haciendo los demás”, y por eso no sigue trends, ni cartas de colores, ni nada. , Bisovsky es independiente, idiosincrasia y extravagante.

En su trabajo como diseñadora de moda, Susanne se ocupa exclusivamente de la ropa con un aire tradicional , folclórico, y su transferencia a través de la re-interpretación a un contexto contemporáneo es único, cautivador, y consistente. Con éxito, su propuesta se extiende desde los trajes tradicionales hasta el estilo de la vanguardia chic, y emocionante de Viena.

Las colecciones y modelos exclusivos se producen internamente en pequeñas cantidades.

La modista relata sobre la memoria del traje y la narración de historias en textiles, la decodificación del simbolismo inherente al traje y la tensión en romper las pautas tradicionales, la ternura en el uso de los materiales y la alta costura en la creación de una silueta consistente.

Sus referencias son evidencia de la profundidad con la que la diseñadora labora la premisa y luego el proceso de un vestido y una colección: Helmut Lang, JC Castelbajac y Kathleen Madden se enumeran, Swarovski, Sportalm Kitzbühel y bordados austriacos.

Basta una mirada a la magia, la elegancia y la artesanía de sus piezas y colecciones.

La reivindicación de la singularidad y la alta costura está justificada.

Bisovsky está acostumbrada a tomar una posición cuando se trata de la cuestión del traje tradicional, y la caminata por la cuerda floja entre la ideología de las manualidades, la cultura y sus antepasados.

“Las preocupaciones son comprensibles, pero creo que tiene más sentido tratar el tema del vestido con sensibilidad que tratarlo y rechazarlo. El disfraz no es estático. Y para los escépticos, ofrezco deliberadamente la curva sobre la chica vienesa. Una moda que ha hecho del tiempo algo muy suyo. “

Al jugar con la combinación de lo familiar y lo desconocido, “incluso los materiales absurdos, si son visualmente correctos”, Susanne Bisovsky rompe la idea popular del traje con lujuria y meticulosidad.

Puede ser látex, en el que se sumergen trozos de encaje, o fragmentos de ropa de motociclista. Un mantel tejido a ganchillo de hilo dorado se procesa en una camiseta, o una parte superior hecha de piedras de mosaico de porcelana blanca con un patrón de rosas vienesas.

Susanne no muestra el dirndl como una prenda aparentemente erótica con un escote bajo y énfasis en la cadera, sino que se propaga cubriendo y cubriendo, como un signo de erotismo silencioso y dignidad hacia el cuerpo. “Utilizo la superficie de la piel para modelarla, así que creo una segunda piel diferente. Me han dicho que estas partes son muy eróticas, precisamente porque cierran todo”, dice.