El Museo de Arte de Dallas (DMA) es el único lugar en América del Norte para Cartier y Arte islámico: en busca de la modernidad, una importante exposición que rastrea las inspiraciones del arte y el diseño islámicos, incluida la exquisita colección de arte persa e indio de Louis Cartier y la obra de los diseñadores de la Maison Cartier desde principios del siglo XX hasta nuestros días.

Coorganizada por el DMA y el Musée des Arts Décoratifs de París, en colaboración con el Musée du Louvre y con el apoyo de Maison Cartier, la exposición reúne más de 400 objetos de los fondos de Cartier, el Musée des Arts Décoratifs (París ), el Museo del Louvre, la Colección Keir de Arte Islámico cedida al Museo de Arte de Dallas y otras importantes colecciones internacionales.

A través de fuertes yuxtaposiciones visuales y nuevas investigaciones académicas, la exposición explora cómo los diseñadores de Cartier adaptaron formas y técnicas del arte, la arquitectura y la joyería islámicos, así como materiales de la India, Irán y las tierras árabes, sintetizándolos en un estilo moderno y reconocible. lenguaje exclusivo de la casa Cartier. Cartier and Islamic Art hace su estreno en Estados Unidos en Dallas del 14 de mayo al 18 de septiembre de 2022, luego de su presentación en el Musée des Arts Décoratifs, París, del 21 de octubre de 2021 al 20 de febrero de 2022.

Cartier y el arte islámico: en busca de la modernidad está co-comisariada por Sarah Schleuning, curadora sénior de artes decorativas y diseño de Margot B. Perot en el DMA; la Dra. Heather Ecker, ex curadora de arte islámico y medieval de Marguerite S. Hoffman y Thomas W. Lentz en el DMA; Évelyne Possémé, conservadora jefe de joyería antigua y moderna del Musée des Arts Décoratifs de París; y Judith Hénon, curadora y subdirectora del Departamento de Arte Islámico del Musée du Louvre, París.

El diseño de la exhibición fue concebido por el renombrado estudio Diller Scofidio + Renfro (DS+R), que ha creado una exhibición contemporánea que ofrece mejores oportunidades para mirar de cerca y analizar la forma. El patrocinador principal de la exhibición en Dallas es PNC Bank.

“Durante más de un siglo, Cartier y sus diseñadores han reconocido y celebrado la belleza inherente y los valores simbólicos que se encuentran en el arte y la arquitectura islámicos, entretejiendo elementos similares en sus propios diseños.

Este puente entre las formas de arte oriental y occidental habla exactamente de los tipos de conexiones interculturales que la DMA se compromete a resaltar a través de nuestra programación y becas”, dijo el Dr. Agustín Arteaga, director de Eugene McDermott de la DMA. “Esta exposición no solo ofrece a nuestro público la oportunidad de explorar los deslumbrantes diseños de Cartier, sino que también destaca la fuerza de nuestros poderosos departamentos de Arte Islámico y Artes Decorativas y Diseño, así como los de nuestros colegas del Musée des Arts Décoratifs y el Louvre.»

“Las estrategias de diseño de esta exposición (motivo, patrón, color y forma) revelan las inspiraciones, las innovaciones y las maravillas estéticas presentes en las obras de la Maison Cartier. Enfocado a través de la lente del arte islámico, revela cómo la Maison migra y manifiesta estos estilos a lo largo del tiempo, así como también cómo la creatividad individual los moldea”, dijo Sarah Schleuning.

Cartier and Islamic Art: In Search of Modernity explora los orígenes de la influencia islámica en Cartier a través del contexto cultural de París a finales del siglo XIX y principios del XX y la figura de Louis J. Cartier (1875-1942), socio y eventual director. de la sucursal de Cartier en París y coleccionista de arte islámico. Louis se encontró con las artes islámicas a través de varias fuentes, incluidas las principales exposiciones de arte islámico en París en 1903 y 1912 en el Musée des Arts Décoratifs, que se llevaron a cabo para inspirar nuevas formas de diseño moderno, y una exposición fundamental de obras maestras del arte islámico en Munich. en 1910. París también fue un mercado importante para el arte islámico y un lugar de reunión de coleccionistas. Fue por esta época que Cartier y sus diseñadores comenzaron a experimentar con nuevos modos de diseño, recurriendo a los textiles japoneses, los jades chinos, la joyería india y las artes y la arquitectura del mundo islámico para expandir el «estilo guirnalda» que había traído éxito de la casa a principios del siglo XX. La propia colección de pinturas, manuscritos y otros objetos de lujo persas e indios de Louis Cartier, reconstruida en esta exposición por primera vez en casi 80 años, también sirvió de inspiración para estos nuevos diseños y, juntas, estas influencias serían esenciales para el desarrollo de una nueva estética llamada «estilo moderno» y más tarde «Art Deco» en Cartier.