La joyería de FRIDA KAHLO continua siendo sorprendente, e inspiradora

La joyería que la famosa artista mexicana utilizó fueron piezas repletas de piedras preciosas, y semipreciosas en plata, y oro que formaron parte de esa ventana a su identidad.

Aunque muchos piensan que sus accesorios eran artesanías de latón, y piedras la realidad es que muchas son únicas y se han convertido en la moda del momento.

La pintora mexicana Frida Kahlo utilizó las experiencias de su vida como un lienzo para crear pinturas profundamente personales que incorporan no solo los desafíos físicos y emocionales que soportó, sino también sus sentimientos de nacionalismo y feminismo. Sus accesorios y joyas eran parte de una indumentaria emblemática que han trascendido como la mujer y su obra.

Frida Kahlo on a bench, carbon print, 1938, photo by Nickolas Muray © The Jacques and Natasha Gelman Collection of 20th Century Mexican Art and The Verge,Nickolas Muray

En más de 55 autorretratos, Kahlo permite que el observador vea los diferentes tipos de joyas que lucía.



Entre dos mundos

Kahlo nació en 1907, hija de un fotógrafo alemán, padre que había emigrado a México, y madre de ascendencia indígena española y mexicana.

En el momento de su muerte en 1954, era famosa en su país de origen y había expuesto en Nueva York, y París.

Kahlo creció durante la agitación violenta de la Revolución Mexicana, que duró de 1910 a 1920. 

Coral, oro, cuarzo diamantes fueron parte del look de Frida. Hoy Dezso by Sara Beltran crea un collar en ámbar y turmalinas.

Contrajo polio cuando tenía seis años, que la dejó con una pierna más delgada que la otra, algo que cubrió usando faldas largas. Cuando tenía 18 años, tuvo un accidente de autobús que la dejó gravemente herida. 

No pudo caminar durante muchos meses, y fue durante este extenso período de convalecencia que comenzó a pintar. 

Pantallas en plata y amatistas

Como resultado de las lesiones, Kahlo tuvo que soportar varias cirugías a lo largo de su vida. 

Junto con el dolor duradero, sufrió varios abortos involuntarios, y expresó el costo físico y emocional en sus pinturas.

Aunque su arte ha sido llamado surrealista, Kahlo ha declarado que “nunca pinto sueños o pesadillas. 
«Yo pinto mi propia realidad».

En 1929, se casó con el famoso muralista mexicano Diego Rivera, 

20 años mayor que ella. Su unión fue tempestuosa, con infidelidades en ambos lados: incluso tuvo un romance con su hermana Cristina y ella con el revolucionario soviético Leon Trotsky. Se divorciaron en 1939, solo para volverse a casar al año siguiente.

La influencia de Frida esta en todas partes…



En muchos sentidos, las joyas son una ventana a quién era Kahlo. 

Ámbar una de la piedras preferidas de Frida

En algunas de sus pinturas llevaba dos tipos distintos de piezas, cuentas precolombinas, piezas talladas autóctonas de México, y antiguas joyas delicadas de estilo español-portugués, y colgantes.

Cabe señalar que la joyería mexicana se mezcló con las tendencias europeas: México fue una colonia de España durante casi 300 años, señala Karlin, desde 1521 hasta 1821. 

Los artesanos españoles vinieron a México, creando joyas con el oro y la plata disponibles utilizando técnicas europeas. 

Uno de los estilos importantes fue el trabajo en filigrana. 

Este tipo de joyas que habrían lucido las ricas sociedades mexicanas de ascendencia española es el tipo que Kahlo usaba en su vida cotidiana, y en sus pinturas.

Dicho esto, Kahlo también usaba cuentas precolombinas y de forma irregular, generalmente de color verdoso
como el jade y la jadeita.

Otro tipo de joyería en las pinturas son las piezas con conchas y huesos. 

En una foto, ella está usando aretes que parecen pequeñas manos colgando. 

Esos son milagros, pequeños objetos de plata ofrecidos a los santos para su protección. 

“Soy mi propia musa. Soy el sujeto que mejor conozco. El tema que quiero conocer mejor.”

Frida Kahlo hizo variaciones de estas declaraciones durante toda su vida. Sin duda respondía a la pregunta de por qué pintaba tantos autorretratos. Todo el arte así como las innumerables fotografías que se le tomaron a Frida, dejaron un poderoso registro visual de su extraordinario estilo. Es una combinación única de vestimenta tradicional y joyas que ha sido una fuente perpetua de inspiración para los diseñadores a lo largo de los años.

Blossom earrings by Of Rare Origin composed of ruby, pink quartz, mother-of-pearl and 18K yellow gold vermeil

Las manos eran un elemento popular en los milagros.

Las variaciones sobre el tema incluyen joyas de estilo europeo, como aretes de oro, también conocidos como aretes criollos.

Hacia el final de su vida, Kahlo estaba postrada en cama, y ​​hay fotos de ella usando anillos de plata pesados ​​del tipo hecho en Taxco, México, una ciudad conocida por su orfebrería y minas de plata».

Cuando Kahlo murió en 1954 a la edad de 47 años, fue puesta en estado y llegaron cientos de personas. 

Rivera, que murió en 1957, dijo que sus cosas tenían que guardarse y no podían verse hasta 15 años después de su muerte. 

En 1958, la casa donde nació y vivió Kahlo, la Casa Azul, se convirtió en museo, pero su ropa y joyas permanecieron almacenadas hasta 2004.

Referencias de: https://kaiajoyasuruguay.blogspot.com/2020/03/las-joyas-de-frida-khalo.html?utm_source=pocket_mylist